шо нового

Звуки города: Тернополь
15:37/27.02.2011

Маршруты, которыми перемещаются музыканты в течение жизни, складываются в огромные расстояния. Концерты заставляют разрисовывать паутиной географическую карту. Кроме того, многие группы ищут лучшей доли и кочуют из города в город, в столицу или за рубеж. Однако нам известны места, где община музыкантов настолько насыщенна, что не нуждается в посторонней поддержке, растет и развивается дома и чувствует себя самодостаточной. Одним из таких мест можно смело назвать Тернополь — уникальный город, где творческие способности зашкаливают за красную отметку нормы. Свои мысли о звуках различных городов присылайте на электронный ящик — music@sho.kiev.ua Сюда же направляйте советы и пожелания. Хотелось бы непосредственного общения с читателем. И знакомьтесь с теми, кто пишет звуковую дорожку к течению жизни теплого города Тернополя.

 

Молодой СКАЙ уокер

Влияние рок-музыки замечают на себе практически все музыканты, а если не замечают, то догадываются, что находятся в сфере, где рок выработал все ресурсы ради своего обогащения. Несколько лет назад Тернополь разжился группой, которая без стеснения использует приемы рок-музыки, в романтических опусах описывая свою жизнь, не лишенную страсти.

Сколько раз твердили нам о кончине рок-музыки — армия гитарного фронта меньше не стала. Потери в рядах наблюдались значительные, но традиционный рок настолько пропитал наше окружение, что никуда от этих звуков не спрятаться.
Группа «Скай» возникла в 2001 году, когда студенты Собчук Олег, Грищук Олександр (он же «Папа») записали для себя несколько «дурацких» песен и на время забыли о своих профессиях автомеханика и шофера. До того момента Олег уже пробовал себя в качестве вокалиста в одном из коллективов, имя которого история стерла. В новой команде, — взявшей себе название «Скай», от которого требовалось вызывать ассоциации с высоким небом насыщенного цвета, — возникли бас-гитарист и барабанщик. Группа появилась на нескольких музыкальных фестивалях и чудесным образом попала в радиоэфир. Песню «Тебе це може вбити» можно считать первый широким шагом группы к слушателям через 25 радиостанций, где трек стал настоящим хитом. Душевный надрыв в украинском тексте песни, сыгранной в традиции рок-баллады, вызывал некое ностальгическое чувство. Музыка «Скай», кажется, создается по тому рецепту, который близок всем и каждому. Без заумных пассажей, доступными словами, чистыми нотами. 
Вокалист группы, Олег, не знает, откуда берутся ноты и как они между собой сливаются в романтические песни; в то же время чувствуется — он очень хочет создавать красивую музыку. «То, что мы играем — является поп-музыкой. Мы — не Nirvana и не Red Hot Chilly Peppers. Я не хочу собирать стадионы. Но мне нравится давать людям со сцены то, что они хотят». На сцене команда появляется все чаще, однако понятие «рок-звезда» — это не для Олега. Он уверенно ощущает себя лидером группы, но просто смеется, когда речь заходит о рок-звездах. Считает, что подобный термин исчез в начале 90-х. В отличие от музыки тех лет.

Неким образом музыка, рожденная на постсоветском пространстве, стала маяком, который вывел «Скай» к фарватеру. Олег с удовольствием говорит об отдельном течении философии, которое олицетворяет для него Борис Гребенщиков. «Он меня воспитал, — признается Олег. — Может, это банально, но мне кажется, если ты в 16 лет начал слушаешь «Алису», «Аквариум» и «Чай-Ф», можешь вырасти хорошим человеком. Если перечитаешь кучу книжек, можешь почерпнуть для себя гораздо меньше. Я хотел бы, чтобы мой ребенок слушал русский рок. Конечно, эта музыка потеряла свою актуальность сегодня. Причиной может быть то, что никто не запрещает эти песни, как было раньше. Не слышно протеста, с которым эти песни записывались. Но эта музыка будет жить всегда».
Характерная черта песен группы «Скай» — повествовательная линия, выстраивающаяся в рассказы об отношениях между людьми, чувствах конкретного человека и о том, что окружает участников в реальной жизни. То есть группа не создает образы, тем более не прячется за них. Олег говорит, что команда с удовольствием бросается в крайности. Не планируя заранее, может записать несерьезную вещь ради развлечения, хотя после — сосредоточится на грустной, почти трагической песне. Вообще рождение песен, наверное, неконтролируемо. Подтверждая это, Олег рассказывает о песне «Дорога додому»: «Она была написана за один раз, как-то ночью. В ней четко не говорится, но эта композиция о моем отце, который мог уйти в море на полтора года. Брат тоже по всему миру мотается. Почему я не стал капитаном дальнего плавания? Мог им стать, элементарно. Но кто-то же должен смотреть за всеми женщинами в семье». Он улыбается, вспоминает о своей маленькой дочери и говорит о том, что семья — это тоже искусство, как и музыка. «Конечно, музыка отвлекает от семьи и не приносит серьезного дохода. Я стараюсь совмещать и то и другое. Тем более сейчас я отношусь к группе как к работе. Еще год назад я не думал об этом. Но поставьте сегодня рядом с нами любую киевскую команду, и мы покажем, на что способны. Мы можем многое».

Способности группы оценили некоторые журналисты и продюсеры, что вылилось в контракт с одной из звукозаписывающих фирм. Парни уверены, что и без всякой бумаги смогли бы встать на ноги и громко заявить о себе, но на это понадобилось бы больше времени. Теперь точно можно сказать, что мы скоро услышим первый альбом «Скай». За несколько лет группа накопила более двадцати песен, которые сейчас шлифует, отмечая, что материала для записи хватит на два диска.
Своими живыми выступлениями ребята известны в различных точках страны. Так, «Скай» почитается в клубе «Саквояж», что в Хмельницком, — там за один год группа дала семь концертов. В Луцке команда впервые появилась в 2001 году и к нынешнему моменту стала практически народной. К тому же участники группы уверены, что ни разу за свою историю не разочаровали публику.
Эта команда — как Люк СКАЙуокер: с виду скромный малый, истинной силы своей еще не показавший. Его грустный взгляд не противоречит внутренней уверенности. «Все к чему я шел, — говорит лидер группы, — достигнуто. Конечно, немного не хватает материальной составляющей для полной реализации. Хотя это бред. Гораздо больше хочется делать музыку, чтобы ребенок был здоров, чтобы друзья были рядом…» Олег перечисляет свои желания, и ловишь его на том, что все это в его жизни есть. Он соглашается, что выражение «счастливый человек» — это о нем. «А если говорить о нашем родном городе, — подводит черту Олег, — то в нем особая атмосфера. К нему подходит словосочетание — теплый город».
     
текст: Вадим Куликов
Официальный сайт группы: www.skay.com.ua
Слушать «Скай» в мр3: www.skay.com.ua/music.html

 

Без ИМЕНИ, без конкурентов

Много ли людей, которые в свои пятнадцать мечтали создать свою, настоящую рок-группу? Миллионы. Много ли таких, у которых это все же получилось? Да, тоже немало. Хотя не каждому удалось чем-либо отличиться, запомниться, а уж тем более запасть в душу. Одни берут скандальностью, другие — мастерской техникой исполнения, третьи культивируют нечто более ценное: собственно музыку. Наличие «фишки» при этом, конечно, тоже не повредит. Например, выбрать оригинальное название. Это даже обязательно как-то. А что если назвать группу: «Без названия»? Можно даже по-английски. Черт, глуповато как-то выходит. Ну, да и фиг с ним. Nameless.

Название, ясное дело, не единственная «фишка», благодаря которой тернопольская группа Nameless выделяется на фоне других. Иначе у нас не было никакого резона вспоминать о ней и отнимать драгоценное время наших читателей. Если говорить о каких-то формальных вещах, которые могли бы заинтересовать охотников за фактами, то в данном случае они есть: дипломы и победы в общенациональных конкурсах, таких как «Перлини сезону» или «Червона Рута»; несколько альбомов на счету; наличие среди участников группы таких известных людей, как Игорь Пелых — да, да, тот самый, телеведущий. Наверное, при некотором напряжении мозгов и еще что-нибудь вспомнится. Однако интересна эта группа в первую очередь своей музыкой и тем, что она дала другим.
За много лет существования Nameless, собранный в 1993 году, успел переиграть в разных стилях. Был и хардкор (в те времена нынешние молодые апологеты данного жанра еще старательно срисовывали из букваря первые в своей жизни буквы), был поп-рок, названный рок-критиками «радостным роком» (что не помешало одной из песен данного периода засветиться в сборнике готической музыки, изданном украинскими готами в Германии), был уход в психоделику, навеянную Velvet Underground и ранним Pink Floyd с подозрительными вкраплениями трип-хопа.
Если честно, все эти определения и категоризации ровным счетом ничего не значат. Это настоящая, искренняя музыка, суть которой, вне зависимости от обретаемых форм, никогда не менялась. В ней неизменно присутствует мелодичность, качественная поэзия, грув, вселенская любовь. Даже когда в песне поется о том, что ее герой — «беспринципный мизантроп».
Прислушавшись, в музыке Nameless можно угадать влияние самых разных исполните-
лей — от Beatles до Sepultura, — но в результате получается по-настоящему украинский рок. Не потому, что на украинском языке. Многим нашим исполнителям украинский язык не помогает — он им не свойственен. «Украинскость» здесь определяется отношением, манерой мысли, восприятием мира, кодексом поведения. Эта музыка звучит естественно и сомнений не вызывает.
За многие годы в группе успело смениться более тридцати музыкантов, которые в разное время отметились во всевозможных формациях, чья слава выходит за пределы местечковой. Nameless — это клуб, круг друзей, тусовка, в которой участвуют те, кому интересно и кому есть что сказать, привнести. При этом основной костяк всегда оставался неизменным: Зорян Безкоровайный — поэт, философ, параноик-романтик, идейный вдохновитель, генератор потоков творческой энергии; Светлана Фролова — муза, красота, доброта и мудрость группы; Сержик Бучинский — человек, тонко понимающий и чувствующий музыку в частности и ЭСТЕТИКУ в глобальном смысле слова. Вполне достаточно для того, чтобы создавать КРАСОТУ.
Весь Nameless сплошь и рядом состоит из парадоксов. Помните песенку о том, «как вы яхту назовете…»? Несмотря на это, «Анонимы» умудрились завоевать статус культовых у себя дома и внимание ведущих музыкальных критиков Украины. Помню, был свидетелем, как на одном из фестивалей к Зоряну подошел «дядя» среднестатистического средневозрастного вида, визуально не отличающийся элементами принадлежности к категории «неформалов» или хотя бы типа «а я тоже люблю рок, ДДТ, например», и буквально умолял его исполнить сегодня на сцене песню «про два крилечки».
Часто, слушая песни в исполнении Фроловой, ловишь себя на мысли «она что, лесбиянка?» — песни явно лирического уклона адресованы особи женского пола. Оказывается, это стихи, написанные Зоряном и посвященные самой Фроловой, так что это она сама себе поет. 
«Між тобою і небом, доню, я вибрав тебе» — это не обращение к дочери. Это тоже о Фроловой. Так в жизни Зорян называет свою законную супругу.
Угадайте, с кем Зорян может по году не разговаривать? Со своим ближайшим другом и соратником — Сержиком.
Наконец, более года назад Nameless объявили о прекращении собственного существования. Как вы думаете, чем они собираются заниматься в ближайшее время? Записью альбома. Для того, чтобы реанимироваться? Вот еще вздор — для того, чтобы записать альбом. Nameless больше нет. Правда, никто не удивится, если через год, а может, послезавтра увидит где-нибудь объявление об очередном концерте-хепенинге, который состоится на крыше такого-то дома в такое-то время. Главное — это все не прозевать.
Нужно вспомнить еще одну крайне важную вещь о Nameless — о его роли в развитии творческого движения. Когда в разговоре между музыкантами Днепропетровска, Львова, Сум, Полтавы или Запорожья произносится имя «Зорян», никому даже в голову не приходит переспросить «что-что?» или «а кто это?». И так понятно: речь идет о Безкоровайном. Это уже брэнд, а скорее даже явление. В свое время Зорян был в числе самых активных организаторов тернопольского «Нівроку» — одного из крупнейших и старейших независимых фестивалей Украины. Позже от этого движения он отошел и придумал новое — «Рейвах». Не он один — группа единомышленников, но все это так или иначе вертелось вокруг Nameless. «Рейвах» — это творческий клуб, который объединяет музыкантов, художников, поэтов. Его идея заключается в предоставлении трибуны, площадки для самовыражения независимым творческим людям, а также в продвижении независимой культуры в массы. «Рейвах» организовывает фестивали, чтения, выставки, хепенинги не только в Тернополе, но и в других городах. Важнейшей и не менее активной составляющей данного образования являются участники еще одной культовой тернопольской группы — ZSUF, в которой, кстати, с недавних пор также начал живейше фигурировать Зорян. «Рейвах» — это спонтанное и исключительно добровольное движение, к нему примыкают все, кто считает, что им есть что сказать. Вы можете себе представить группу товарищей, которые собираются для того, чтобы устроить художественный перформанс с музыкой, росписью стен, декламацией стихов, в конце концов просто понтами, однако не приглашают туда телевидение, радио, прессу — делают это просто ради удовольствия, «в кайф»? И знаете, с каждой акцией сюда приходит все больше и больше людей.
Остается только гадать, что же следующее выкинет Зорян со своей бессменной музой и соратником по жизни Фроловой, в какие края их еще занесет. Но не возникает и тени сомнения, что это будет позитивно, важно и в этом захочется участвовать. А можем ли мы еще и рассчитывать на концерт какой-нибудь или там — запись очередную? Ну, пожалуйста, мы будем себя хорошо вести. Правда! Можно, можно?

текст: Дмытро Остроушко

 

Крізь тернії звуку

Властиво, що читачі, можливо, з деякою підозрою поставляться до теми статті — адже Тернопіль за традиційними міркуваннями є звичайним невеликим обласним центром, відрізаним від магістральних музичних автобанів. Однак, смію вас завірити, адміністративна провінційність, насправді, зовсім не є перешкодою для функціонування в місті потужної музичної сцени, далекої від містечкового епігонства й примітивної еклектики. Більше того, завдяки окремим виконавцям, Тернопіль можна розглядати як унікальне явище в сучасній українській музиці. Але про все по черзі.

Отже, тернопільську музику умовно можна розділити на кілька частин. По-перше, традиційна поп-рок-музика. Такі команди, як «Ті, що падають вгору», «Імола», «Скай» давно вже пройшли стадію копіювання і своєю самобутністю (хоча у даній течії такий критерій я вживаю з певними застереженнями) впевнено можуть конкурувати (і конкурують!) зі столичними представниками жанру (цьогорічний переїзд останніх на пмж до Києва і підписання контракту з «Lavina music» — зайве тому свідчення). Словом, за комерційний і творчий потенціал популярної гітарної музики у Тернополі можна не переживати: якісний мейнстрім грали, грають і будуть грати. І тепле місце тепер уже столичних «Скай», переконаний, довго порожнім не залишиться. 
Також можна з впевненістю констатувати, що досить комфортно себе почувають і представники протилежного музичного крила — екстремального важкого року. Цей напрямок, пік популярності якого хоч і прийшовся на сeредину 90-тих, тим не менше має у Тернополі досить і щирих шанувальників, і музичних апологетів. А гардкор і нью-метал все ще продовжують залишатися у середовищі тінейджерів і студенства найбільш відповідним синонімом слову «рок», хоча на дворі далеко не 70-ті, чи 80-ті, коли для струсу суспільної свідомості вистачало однієї зафузованої гітари чи дісторшену на максимальній гучності. Що ж, ця прикрість, одначе, характерна не тільки для Тернополя, але й для цілої країни (її причини і наслідки — тема окремої великої розмови). Хоча й серед зграї клонованих «korn-ів» є й кілька цікавих божевільних експонатів (скажімо, молодий «Деспот» чи ветерани «АЛМ», які, на жаль, цього року остаточно зійшли зі сцени). Опікується всім «блек-дезз» товариством «Western Metal Session», який влаштовує регулярні концерти, а також фестиваль «Нівроку» і тернопільський рок-клуб. Останні, щоправда, йдучи за модою, надають перевагу «новим металістам», яких ставлять гедлайнерами на всі акції. Що ж, це їхнє право й вибір, який, знаючи музичні смаки керманичів даних структур, навряд чи зазнає істотних змін протягом -надцяти років. Єдина прикрість: всеукраїнський фестиваль «Нівроку» ризикує молодіжне мистецтво — адже саме його він і має висвітлювати — звести до вузької гардкорової стежини. 
Однак і такі штучні греблі зовсім не є перепоною для розмаїтого музичного потоку, який, оминувши ці консервативні бастіони, потрапив на цілком придатну територію. Маю на увазі мистецький клуб «Рейвах», який зручно вмостився в альтернативній ніші. Альтернативній у тому сенсі, що пропагує відмінну від вищенаведених музичну естетику. Перш за все, це стосується експериментальної та електронної музики. Ці течії, свідомо ігноровані рок-ортодоксами, у Тернополі знайшли не тільки підтримку, але й бурхливий розвиток. Вже не один рік флагманом актуальної музики є формація ZSUF, знана далеко за межами міста. Її музичні інтереси простягаються від індастріелу і нойзу до психоделії і електроніки з активним залученням відеоарту, різноманітних перформансів та гепенінгів. Нечасті виступи у рідних стінах компенсуються влучною гастрольною діяльністю (цьогоріч: фестиваль етнічної музики і ленд-арту «Шешори-2005», готичні фестивалі «Некрополіс», виступи у Рівному, Львові, Дніпропетровську тощо), а також чималим студійним доробком (останній альбом «Глухі прозріють» (2005р.) вийшов додатком до музичного журналу «Аутсайдер», 5) плюс різні побічні студійні проекти: БТР, Rotman, Dr.Ubilov. Крім того, музичними соратниками й однодумцями ZSUF є учасники напівстудійного проекту Electrostatic Death — нетривіальна електроніка з елементами «клікс-енд-катс». Під крилом «Рейваху» знайшли притулок також і молоді літератори (які полюбляють влаштовувати свої творчі вечори під «альтернативний» музичний (відео) супровід) та радикальні ді-джеї (їх напівтаємні power-noise рейви пробирають до кісточок і потроху набувають розголосу). Отож, така «нетрадиційна» для Галичини музика користується неабиякою популярністю серед прогресивної молоді (а це переважно студенти, хто не знає — у Тернополі їх навчається майже 40 тисяч), яка (на відміну від сусіднього Львова, що, як не прикро, по вуха загруз у болоті музичної консервації) має нагоду бачити і чути наживо щось набагато цікавіше за банальне гітарне бряцання.
Свого часу «Рейвах» підтримував і панків, однак ті й справді виявилися панками — смачно відригнувши на довкілля, вони успішно зникли з музичних горизонтів (мабуть, до наступної реінкарнації). Поки що заліг на дно і найстаріший колектив міста — Nameless, ідейним натхненником якого є керманич «Рейваху» Зорян Безкоровайний. За останньою інформацією, він, наразі, працює над інтернет-проектом «Купуємо волосся», де намагається поєднати улюблені 60-ті з сучасними комп'ютерними технологіями. Результату, до речі, залишилося чекати не довго.  
Загалом же, найбільш перспективним у Тернополі вбачаю розвиток саме навколоелектронної музики, у якій хоч ми й відстаємо від решти світу з точки зору  масовості, зате маємо що і чим наздоганяти. Прогнозую і поступове збільшення кількості слухачів даної музики, навіть незважаючи на певну інформаційну блокаду (маю на увазі радіо й музичне ТБ, які продовжують нас годувати другорядним попкорном). Зрештою, все буде залежати від музичної активності головних «експериментальних» героїв, а те, що вони сьогодні мають потенціал та бажання рухатися і розвиватися далі, — неабиякий аргумент на їхню користь. ZSUF, як явище, є взагалі унікальним для цілого Західного регіону, позаяк цей напрямок музики чомусь і досі не зрушився з мертвої крапки у сусідніх набагато більших Львові, Франківську чи Рівному. Дуже хотів би вірити, що така антимасовість експериментальної музики є тимчасовою, і незабаром стан справ зміниться на краще (стане можливим навіть проведення цілих регіональних фестивалів сучасного музичного мистецтва). Можливо, усе це буде вже в цьому роцi. 
 
текст: Олександр РОТМАН

Про ZSUF:
www.zsuf.net

Про «Рейвах»: www.reivakh.org.ua

Про «Аутсайдер»:
www.autsaider.org

Про гурти:
www.alt-m.te.ua

рейтинг:
5
Средняя: 5 (1 голос)
(1)
Количество просмотров: 113875 перепост!

комментариев: 0

Введите код с картинки
Image CAPTCHA

реклама

наши проекты

наши партнеры














теги

Купить сейчас

qrcode